《雄狮少年2》,爱国者内讧和底层互害
虽然《雄狮少年1》和它的续作2,都是诚意十足的佳作,但自从眯眯眼事件发酵,爱国者攻陷评论区,关于这部电影的任何评论都已显得不再单纯,也让我丧失了参与的热情。
虽然《雄狮少年1》和它的续作2,都是诚意十足的佳作,但自从眯眯眼事件发酵,爱国者攻陷评论区,关于这部电影的任何评论都已显得不再单纯,也让我丧失了参与的热情。
在刚刚过去的2024年,国内影院票房最高的电影,是由贾玲自导自演的《热辣滚烫》,该片以34.6亿人民币的票房成绩成功夺得年度票房冠军;观众口碑最好评分最高的电影,则是由宋佳领衔主演的《好东西》,有近70万观众给此片打出了9.1的高分,除了高口碑之外这部电影的票
《雄狮少年2》之所以备受争议,最直接的原因便是影片中的人物形象,影片中的少年被设计成极为夸张的“眯眯眼”,这一形象与许多观众心中对美的标准产生了强烈的冲突。说实话,这样的设计让不少观众感到不适,甚至有人指责影片是在“丑化国人”,迎合西方的刻板印象。面对这些质疑
据相关统计,在11月27日下午,2024年中国大陆院线电影总票房破400亿元。而在2023年,突破这个数字的时间,是8月18日。与票房一同震荡的,还有观影人数,有机构数据显示,2024年观影人次减少了约四分之一。
起因就是片中的角色,因画师刻画的眯眯眼,再加上眼距过宽等问题,竟惹得部分网友的反感,无外乎让人觉得这是主创团队的一种“媚外”的表现。
临近年底,最近有不少电影也在内地上映,不知道大家都看了没,比如曾经备受争议的动漫《雄狮少年》,如今竟然也出了第二部,不过从票房上来看,大麦的希望应该是没有了,上映近一周的时间,总票房只有3000万,而且还是一如既往的眯眯眼,令不少观众们都觉得有些反感
也就是把城市从广州换到了上海,项目从舞狮换做了格斗,方言从广东话在地化为上海话,背景树从木棉花变成了白玉兰。
12月24日,豆瓣2024年度电影榜单揭晓,影片《雄狮少年2》入选了豆瓣2024评分最高华语电影前五名,也是该榜单唯一动画电影,引发关注。
12月24日,豆瓣2024年度电影榜单揭晓,影片《雄狮少年2》入选了豆瓣2024评分最高华语电影前五名,也是该榜单唯一动画电影,引发关注。
临近年底,最近有不少电影也在内地上映,不知道大家都看了没,比如曾经备受争议的动漫《雄狮少年》,如今竟然也出了第二部,不过从票房上来看,大麦的希望应该是没有了,上映近一周的时间,总票房只有3000万,而且还是一如既往的眯眯眼,令不少观众们都觉得有些反感
三年前,《雄狮少年》凭借热血追梦的成长故事和独特的现实美学,打动万千观众。影片上映三周年之际,《雄狮少年2》真诚回归,续写草根少年的成长故事,与观众共赴三年之约,共同守护我们心中那头炽热而咆哮的雄狮。这个冬天因雄狮而热烈。
在2年病毒阴云笼罩中艰难前行的国人,那一年的《雄狮少年》首映,座无虚席。
日前,由孙海鹏执导、张苗监制的国漫电影《雄狮少年2》上映,故事讲述少年三人组阿娟、阿猫、阿狗并肩勇闯上海,“生于野草,活成雄狮”的故事。电影中不仅出现大量沪语台词,也出现外白渡桥、豫园城隍庙、锦江乐园、弄堂、亭子间等细节逼真的上海城市街景和地标建筑。
近年来,国产动画电影《雄狮少年》因“眯眯眼”角色形象而陷入了一场持久的舆论风波,甚至引发了知名媒体人胡锡进的公开站台。然而,这场风波背后,究竟是对艺术的误解,还是别有用心的抹黑?
回首即将过去的2024年,如果要选出让中国电影人最不愿面对的一个词,“黑粉”的出现率一定不低,流量为王的时代,黑粉就像是无形的乌云,悄然改变着每一部电影的命运,每个置身其中的人,都能深切感会到这两个字的压迫力。
日前,由孙海鹏执导、张苗监制的国漫电影《雄狮少年2》上映,故事讲述少年三人组阿娟、阿猫、阿狗并肩勇闯上海,“生于野草,活成雄狮”的故事。电影中不仅出现大量沪语台词,也出现外白渡桥、豫园城隍庙、锦江乐园、弄堂、亭子间等细节逼真的上海城市街景和地标建筑。
因为,在即将过去的这一年,大家经历了太多的至暗时刻。临近年终,依然无法提振对未来的信心,因为,对行业的莫须有诋毁甚至是恶意的攻击,不仅没有消失,在一定程度上甚至愈演愈烈。
《雄狮少年2》迎来一片好评,但上映十天,却明显陷入“高口碑低票房”的困境之中。这一困境的形成,有人说是因为它的叙事从第一部的“别具一格”到第二部就成了“落入窠臼”,讲的无非底层奋斗最终成功的故事;有人说是没有击中时代痛点,享受红利长大的当代年轻人“更愿意相信用
作为一部都市剧情片,本片的幽默含量严重超标,有纯靠语言、台词的,有靠肢体表演的,还有走戏剧冲突路线的,总之基本上就是三分钟一次哈哈,五分钟一次哈哈哈哈哈哈……我所在的电影院,好几个青年男女在那跺着脚狂笑。
虽然在《雄狮少年2》的正片内容里,无形之中回应着前作所受到的舆论暴力,用阿娟的经历诉说“偏见无法杀死一头雄狮”,但银幕之外的舆论“偏见”正实打实地伤害电影的面貌,伤害创作者的热情,也在某种程度上伤害了电影市场。